Hola compañeros, aquí os comparto mis avances en el Proyecto del Proceso Video instalación. Seguiremos desarrollando el proyecto y mejorando, cual quiere aporte estaré feliz de tenerlo encuentra. Muchas Gracias :) Entrega de la actividad PR …
Hola compañeros, aquí os comparto mis avances en el Proyecto del Proceso Video instalación. …
Hola compañeros, aquí os comparto mis avances en el Proyecto del Proceso Video instalación.
Seguiremos desarrollando el proyecto y mejorando, cual quiere aporte estaré feliz de tenerlo encuentra.
Muchas Gracias, es un poco extraño porque en mi folio se ve bien, pero aquí borroso :(
Aquí dejo el texto de la imagen.
Idea proyecto
Título:
La transformación de la Luz
Concepto:
La propuesta aborda la existencia a través de la luz como símbolo de lo temporal y lo espiritual. Utilizando un proyector de olas y una flor de loto de cristal como pieza central, la intención del autor es representar el diálogo entre el flujo constante del agua y la pureza espiritual. El loto, como símbolo de renacimiento e iluminación, se convierte en una herramienta visual para meditar sobre el equilibrio entre los deseos materiales y la aspiración a alcanzar algo más elevado.
Elementos técnicos y materiales:
Proyector de olas para crear un fondo dinámico que simule agua en movimiento.
Flor de loto de cristal como elemento central de la proyección.
Cámara para capturar la interacción entre la luz, el cristal y las proyecciones.
Espacio oscuro con materiales mínimamente absorbentes para optimizar el contraste de las luces.
Software de edición para incluir sonidos de fondo (agua), ajustar esquemas de color y transiciones.
Descripción de la obra:
La obra será una videoinstalación. La flor de loto de cristal será instalada en el centro de la escena e iluminada por los rayos del proyector de olas. El movimiento del agua proyectada se reflejará en la superficie del loto, creando patrones de luz y sombra que simbolizan la interacción entre lo físico y lo espiritual.
Desde diferentes ángulos, las reflexiones y movimientos serán capturados, generando un ambiente hipnótico. Los sonidos de fondo reforzarán el concepto de espiritualidad y paz interior.
Justificación del formato: Videoinstalación: Permite transmitir de manera directa la interacción entre el espacio, la luz y las personas. Uso de luz y agua: Inspirado en analogías simbólicas y en la idea del videoarte como herramienta para explorar lo desconocido.
¡Hola, clase! Para poner un poco en contexto, me gustaría empezar esta entrega parcial explicando la propuesta que hice para la práctica. En general, quiero hacer una videoinstalación que reflexione acerca del paso del tiempo y las etapas de la vida. Aprovechando estos días que estoy visitando a…
¡Hola, clase! Para poner un poco en contexto, me gustaría empezar esta entrega parcial explicando la propuesta que hice…
¡Hola, clase!
Para poner un poco en contexto, me gustaría empezar esta entrega parcial explicando la propuesta que hice para la práctica. En general, quiero hacer una videoinstalación que reflexione acerca del paso del tiempo y las etapas de la vida.
Aprovechando estos días que estoy visitando a mi familia, quiero hacer esta instalación en casa de mi madre, ya que es más grande que la mía. En concreto, he decidido hacerla en su comedor; al ser un espacio alargado, creo que podría verse perfectamente el objetivo de esta videoinstalación y de la performance. Dejo un par de imágenes del lugar seleccionado:
La intención es vaciar todo este espacio y dejar la mesa grande central (sin enaguas ni adornos que no aporten a la narrativa) en posición horizontal debajo de la ventana. Encima de esta mesa quiero poner un monitor donde voy a proyectar el vídeo que será el centro y nexo de la videoinstalación. Pero antes de meterme con la explicación del vídeo, quiero dejar un boceto rápido que he hecho sobre como me gustaría que se fueran disponiendo los diferentes elementos que irán incluyendo los performers (en negro: espacio inicial y final; en verde: elementos añadidos)
Empezando por el monitor central, he recurrido al found footage elaborando una pieza con puntos de vista subjetivos que muestren las etapas de la vida. En este sentido, han sido de mucha inspiración Girardet y Gordon pues, como ellos, yo también he querido coger imágenes de series y películas que sean fácilmente reconocidas por el espectador. La mayoría de las imágenes son desde una primera persona, pero también he incluido otras imágenes que hacen más fácil el reconocimiento de estas escenas famosas, sin dañar el objetivo central que es que el espectador se pueda sumergir fácilmente en la escena. Además, a medida que iba buscando y recopilando vídeos, me pareció muy interesante la mezcla de estas películas con vídeos caseros o vídeos con GoPro de particulares; personalmente, me gustó mucho esa diferencia de calidad de imágenes, me recordó a la lectura de “En defensa de la imagen pobre” de la que debatimos en la PEC anterior. También hay algunas imágenes que, realmente, no son en POV subjetivo pero que juegan con el estatismo de la cámara haciendo que lo parezcan (como en “El club de los poetas muertos”). Quiero mostrar ahora unas primeras ideas previas que anoté para hacer esta parte:
Los 10 primeros segundos del vídeo están en negro para dejar tiempo a la preparación de los performers. Dado el tamaño del vídeo, me es imposible subirlo a esta entrada, así que lo he subido a mi carpeta de Drive: VIDEO
Para la realización de esta videoinstalación, cuento con dos performers que vayan incluyendo los diferentes elementos, llenando así el espacio y dando significado a la pieza. Quiero recurrir a la utilización de la iluminación, del attrezzo y del vestuario como recursos expresivos; por ello, los performers deberán vestir completamente de negro y con pasamontañas, simbolizando una despersonalización y dejando que nos centremos en su actuación y movimiento. Para quedarlo todo más claro, dejo este pequeño esquema:
Por último, me gustaría dejar algunas imágenes sobre los elementos que estoy recopilando y acumulando con el fin de utilizarlos durante la performance. Antes que nada, me gustaría señalar la especial importancia que tienen en esta práctica los relojes, pues quiero que, al igual que pasa en el vídeo que se pueden distinguir el paso de las etapas de la vida, quiero que hagan de nexo de unión con esta pieza de found footage, haciendo que todo tenga más armonía:
Debatecontributions 2en Proceso de la Práctica: «Memento mori»
Marta Lapeña Illera says:
Visibilidad: Pública
Hola Irene, que proyecto tan interesante, yo también estoy realizando un proyecto sobre el paso del tiempo pero de una manera completamente diferente y no con un enfoque tan personal.
No tengo «peros » sobre tu trabajo, lo que me preocupa es que quizás has elegido muchos elementos y el video en sí mismo pase desapercibido, es cierto que según tu gráfico no parece que eso vaya a pasar pero una vez en «directo» te recomiendo que lo tengas en cuenta por si acaso.
Me gusta mucho la idea de los relojes. Lo que si me falta, si no me equivoco, es sobre si vas a usar sonido o no en tu proyecto, quizás no lo has puesto porque no lo sabes o porque es sonido ambiente…
Personalmente, me gusta mucho coincidir en ideas o temas generales con otras personas porque creo que así se puede ver la diferencia de puntos de vista que tenemos alrededor de un proyecto. Por ello, ahora voy a ver el tuyo también, me interesa mucho ver cómo lo has enfocado.
En cuando a lo que te preocupa, creo que has dado en el clavo, a mí también me preocupó. Creo que voy a poder salvar ese obstáculo a través de una última edición de vídeo. Mi idea es, por un lado, subir tanto el vídeo de found footage (que ya está subido) junto con el vídeo de la performance desde un par de puntos de vista; se que esto puede hacer que el vídeo sea un poco largo, pero lo quiero hacer con el fin de que el espectador se pueda trasladar de una forma efectiva a la videoinstalación. Por otro lado, como se nos pide un vídeo de entre 00:30 y 02:00 minutos, quiero hacer un montaje que intercale todos estos vídeos, enfocándome en ciertos puntos que me parezcan más interesantes o puedan llamar más la atención. Además, en este punto, es el momento crítico (para mí) del sonido; aún no estoy del todo segura de cómo enfocarlo y por eso no lo puse, pero tengo algunas ideas rondando…Me gusta mucho el tema de los relojes, le doy importancia y, quizás, un tic-tac base pueda quedar bien porque refuerce esa narrativa…o quizás esto quedaría demasiado redundante, necesito probar y ver aún porque no lo tengo claro.
¡Muchísimas gracias por tu aportación! ¡Un saludo!
Hola compañeros. El titulo de mi obra es «tiempo, vida», de momento es un titulo provisional ya que no se si será el definitivo. Para ello quiero usar una proyección multipantalla aunque me enfrento a diferentes problemas. El tema del video va a ser una vuelta a la…
Hola compañeros. El titulo de mi obra es «tiempo, vida», de momento es un titulo provisional ya que no…
Hola compañeros.
El titulo de mi obra es «tiempo, vida», de momento es un titulo provisional ya que no se si será el definitivo. Para ello quiero usar una proyección multipantalla aunque me enfrento a diferentes problemas.
El tema del video va a ser una vuelta a la PEC1 donde al inspirarme en otro artista elegí el tema del paso del tiempo. En este caso quiero mostrar lo efímero de las cosas y para ello he pensado en mostrar imagenes de la naturaleza, paisajes bonitos, flores naciendo… y en contraposición tormentas, tornados, flores marchitándose… con ello creo que se puede comprender lo rápido que pasa la vida y lo volátil de las cosas, no solo en la naturaleza como tal si no en nosotros mismos como personas…. es un mensaje de disfruta el momento, aprovecha el ahora, detente y aprende de tu alrededor porque en cualquier momento todo se puede volver caos. Por ello creo que la naturaleza es una buena alegoría ya que es algo impredecible y de lo cual no nos fijamos en exceso.
PAra ello como he dicho quiero hacer una proyección multipantalla, el problema que me encuentro es que, no tengo muchos dispositivos y lo que no tengo de ninguna manera son dos pantallas del mismo tamaño.
Por ello propongo 3 escenarios:
una pantalla encima de la mesa y la otra debajo ( el cuarto estaría completamente oscuro) en uno saldrían imagenes de crecimiento y en el otro de destrucción.
Dos pantallas paralelas aunque sean de diferente tamaño
una pantalla grande o una proyección en la pared y justo enfrente la otra pantalla más pequeña, como sobreponiéndose una a la otra.
Esto es lo que. menos claro tengo, de la misma manera que quiero poner música a los videos pero creo que tienen que intercalarse ya que al contar dos narrativas diferentes no pueden sonar a la vez.
Os dejo un diagrama de las posiciones que he pensado. Si alguien tiene una idea mejor que me pueda ayudar o algun comentario sobre el propio trabajo son bienvenidos,
Tu propuesta me parece muy interesante, especialmente por el enfoque emocional y reflexivo que le das al paso del tiempo y su representación mediante elementos naturales. Creo que estás explorando un tema con un gran potencial poético y visual, y tu idea de usar proyección multipantalla añade una dimensión espacial que puede ser muy potente.
Dicho esto, me gustaría compartirte algunos comentarios que podrían ayudarte a refinar ciertos aspectos del proyecto:
Disposición de las pantallas:
La diferencia de tamaño de las pantallas no necesariamente tiene que ser un problema; podría convertirse en una herramienta expresiva. Por ejemplo, podrías usar la pantalla más grande para las imágenes de la «creación» o el «nacimiento», que suelen evocar amplitud y expansión, y la pantalla más pequeña para las imágenes de «destrucción», que tienden a ser más introspectivas o encerradas.
Visual y simbólicamente me parece interesante la primera opción una encima de la mesa y la otra debajo, ya que puede representar la vida y la muerte, arriba y abajo, «as above, so below».
Sonido:
La idea de intercalar música para las dos narrativas es adecuada, pero te sugiero pensar en cómo estos cambios de sonido van a guiar al espectador. Quizás podrías jugar con la transición entre los sonidos de una pantalla a otra, o incluso introducir momentos de silencio que subrayen lo efímero de los eventos.
Creo que tienes un proyecto con mucho potencial ¡Espero que estas ideas te sean útiles y mucha suerte con el desarrollo de tu trabajo!
Tenías razón, aunque hemos tratado el mismo tema creo que lo hemos enfocado desde puntos de vista muy diferentes. Me gusta mucho el triángulo que has producido de tiempo-vida-destrucción.
Al igual que ya ha señalado Violeta, no creo que la diferencia de pantallas en el tamaño deba ser necesariamente un problema sino que, al contrario, puede ser un recurso expresivo que refuerce lo que pretendes representar.
En este sentido, creo que la segunda propuesta que has mostrado sí podría hacer del tamaño de los monitores un problema. Creo que, al poner uno al lado del otro con esa diferencia podría hacer que el espectador se enfocase sólo en una de las dos pantallas por estar a la misma altura. Además, creo que podría perder armonía y equilibrio en general. Por contra, le veo muchas posibilidades tanto a la primera como a la tercera propuesta. En concreto, me gusta más la tercera porque al ser una imagen proyectada y una imagen en pantalla, juegas con el tamaño y con la transparencia de la imagen. Creo que sería muy interesante que pusieras la imagen de la naturaleza, de la vida, en la proyección, jugando con la metáfora de que es lo que nos rodea, lo que lo abarca todo; por otro lado, pondría las diferentes catástrofes en la pantalla, eso podría llamar la atención del espectador y hacer que viera de una manera muy clara ese cambio, esa transformación y lo efímero que pueden resultar algunas cosas.
Por otro lado, creo que es un acierto la habitación a oscuras… Creo que en este caso, la proyección multipantalla debe llevarse toda la atención, sin distracciones de otros elementos. En mi propuesta, por ejemplo, sí que puedo tener problemas con la visión de la pantalla por el juego de luces (que pretendo arreglar en el montaje final); creo que no vas a tener ese percance sino que, al contrario, se van a ver mejor las imágenes.
¡Te felicito por tu trabajo, estoy deseando ver el resultado! ¡Un saludo!
Me gusta mucho el tema que has elegido para esta per final, el tiempo es lo que tiene más valor en la vida, porque cuando se va nunca jamás vuelve. La vida es el tiempo y este, a su vez, relativo. Puedes reflexionar en torno a esto en tu justificación.
Por otro lado, te doy un par de ideas a ver si te sirven:
Por un lado, aunque la habitación esté completamente oscura, se iluminará con la proyección de los vídeos Y se verán los aportes que, probablemente, no quieres que se vean. Para evitarlo, yo haría lo siguiente: ajustar el brillo y ponerlo bajo en cada uno de los dispositivos y después, en edición, subir el contraste. De esta manera los blancos no saldrán quemados y a la vez ocultarás en cierto modo aquello que ilumina la imagen a su alrededor y que no quieres que aparezca.
Por otro lado, para el tema del sonido, lo que yo haría sería ponerlo en edición. Así podrás trabajar mucho mejor cuándo quieres que aparezca cada melodía. Aún así, creo que aunque suene disonante ambas músicas, es interesante la discordia y el caos generado a nivel conceptual.
Espero haberte ayudado. Mucha suerte y mucho ánimo!
¡Hola! Esta publicación se ha generado automáticamente en el Ágora. Te encuentras en el Ágora de la asignatura. En este espacio se recogerán todas las publicaciones relacionadas con las actividades que hagan los compañeros y compañeras del aula a lo largo del semestre. El Ágora es un espacio…
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¡Hola!
Esta publicación se ha generado automáticamente en el Ágora.
Te encuentras en el Ágora de la asignatura. En este espacio se recogerán todas las publicaciones relacionadas con las actividades que hagan los compañeros y compañeras del aula a lo largo del semestre.
El Ágora es un espacio de debate en el que estudiantes y docentes pueden ver, compartir y comentar los proyectos y las tareas de la asignatura.
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Este es un espacio de trabajo personal de un/a estudiante de la Universitat Oberta de Catalunya. Cualquier contenido publicado en este espacio es responsabilidad de su autor/a.
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Hola Judith,
No se lee el texto adjunto, está muy borroso, a ver si lo puedes solucionar de alguna manera. Ánimo!
Hola, Belen
Muchas Gracias, es un poco extraño porque en mi folio se ve bien, pero aquí borroso :(
Aquí dejo el texto de la imagen.
Idea proyecto
Título:
La transformación de la Luz
Concepto:
La propuesta aborda la existencia a través de la luz como símbolo de lo temporal y lo espiritual. Utilizando un proyector de olas y una flor de loto de cristal como pieza central, la intención del autor es representar el diálogo entre el flujo constante del agua y la pureza espiritual. El loto, como símbolo de renacimiento e iluminación, se convierte en una herramienta visual para meditar sobre el equilibrio entre los deseos materiales y la aspiración a alcanzar algo más elevado.
Elementos técnicos y materiales:
Proyector de olas para crear un fondo dinámico que simule agua en movimiento.
Flor de loto de cristal como elemento central de la proyección.
Cámara para capturar la interacción entre la luz, el cristal y las proyecciones.
Espacio oscuro con materiales mínimamente absorbentes para optimizar el contraste de las luces.
Software de edición para incluir sonidos de fondo (agua), ajustar esquemas de color y transiciones.
Descripción de la obra:
La obra será una videoinstalación. La flor de loto de cristal será instalada en el centro de la escena e iluminada por los rayos del proyector de olas. El movimiento del agua proyectada se reflejará en la superficie del loto, creando patrones de luz y sombra que simbolizan la interacción entre lo físico y lo espiritual.
Desde diferentes ángulos, las reflexiones y movimientos serán capturados, generando un ambiente hipnótico. Los sonidos de fondo reforzarán el concepto de espiritualidad y paz interior.
Justificación del formato:
Videoinstalación: Permite transmitir de manera directa la interacción entre el espacio, la luz y las personas.
Uso de luz y agua: Inspirado en analogías simbólicas y en la idea del videoarte como herramienta para explorar lo desconocido.
Muchas Gracias.