¡Hola, clase!

Para poner un poco en contexto, me gustaría empezar esta entrega parcial explicando la propuesta que hice para la práctica. En general, quiero hacer una videoinstalación que reflexione acerca del paso del tiempo y las etapas de la vida.

Aprovechando estos días que estoy visitando a mi familia, quiero hacer esta instalación en casa de mi madre, ya que es más grande que la mía. En concreto, he decidido hacerla en su comedor; al ser un espacio alargado, creo que podría verse perfectamente el objetivo de esta videoinstalación y de la performance. Dejo un par de imágenes del lugar seleccionado:

La intención es vaciar todo este espacio y dejar la mesa grande central (sin enaguas ni adornos que no aporten a la narrativa) en posición horizontal debajo de la ventana. Encima de esta mesa quiero poner un monitor donde voy a proyectar el vídeo que será el centro y nexo de la videoinstalación. Pero antes de meterme con la explicación del vídeo, quiero dejar un boceto rápido que he hecho sobre como me gustaría que se fueran disponiendo los diferentes elementos que irán incluyendo los performers (en negro: espacio inicial y final; en verde: elementos añadidos)

Empezando por el monitor central, he recurrido al found footage elaborando una pieza con puntos de vista subjetivos que muestren las etapas de la vida. En este sentido, han sido de mucha inspiración Girardet y Gordon pues, como ellos, yo también he querido coger imágenes de series y películas que sean fácilmente reconocidas por el espectador. La mayoría de las imágenes son desde una primera persona, pero también he incluido otras imágenes que hacen más fácil el reconocimiento de estas escenas famosas, sin dañar el objetivo central que es que el espectador se pueda sumergir fácilmente en la escena. Además, a medida que iba buscando y recopilando vídeos, me pareció muy interesante la mezcla de estas películas con vídeos caseros o vídeos con GoPro de particulares; personalmente, me gustó mucho esa diferencia de calidad de imágenes, me recordó a la lectura de “En defensa de la imagen pobre” de la que debatimos en la PEC anterior. También hay algunas imágenes que, realmente, no son en POV subjetivo pero que juegan con el estatismo de la cámara haciendo que lo parezcan (como en “El club de los poetas muertos”). Quiero mostrar ahora unas primeras ideas previas que anoté para hacer esta parte:

Los 10 primeros segundos del vídeo están en negro para dejar tiempo a la preparación de los performers. Dado el tamaño del vídeo, me es imposible subirlo a esta entrada, así que lo he subido a mi carpeta de Drive: VIDEO

Para la realización de esta videoinstalación, cuento con dos performers que vayan incluyendo los diferentes elementos, llenando así el espacio y dando significado a la pieza. Quiero recurrir a la utilización de la iluminación, del attrezzo y del vestuario como recursos expresivos; por ello, los performers deberán vestir completamente de negro y con pasamontañas, simbolizando una despersonalización y dejando que nos centremos en su actuación y movimiento. Para quedarlo todo más claro, dejo este pequeño esquema:

Por último, me gustaría dejar algunas imágenes sobre los elementos que estoy recopilando y acumulando con el fin de utilizarlos durante la performance. Antes que nada, me gustaría señalar la especial importancia que tienen en esta práctica los relojes, pues quiero que, al igual que pasa en el vídeo que se pueden distinguir el paso de las etapas de la vida, quiero que hagan de nexo de unión con esta pieza de found footage, haciendo que todo tenga más armonía:

Enlaces del vídeo:

https://www.tokyvideo.com/es/video/up-una-aventura-de-altura